記者：既然中國已經(jīng)進入了文化建設高峰時期，作為文化

　　設施重要代表的劇場類設計，現(xiàn)在發(fā)展狀況如何？

　　王弘：從設計的角度來說，我覺得還不盡人意。總體上說，目前國內(nèi)劇場設計的思路、理念，還是在延續(xù)傳統(tǒng)模式，劇場的類型、風格及形式比較單一。缺乏具有創(chuàng)新及相關理論結構的專業(yè)設計人員，許多國內(nèi)設計師包括建筑師，沒有接觸過真正意義上的現(xiàn)代劇場設計；同時可供學習和參考的資料案例并沒有更新?lián)Q代，思維模式仍被定位在簡單的傳統(tǒng)幾何形式上，無法從現(xiàn)代劇場的功能及技術發(fā)展方面理解聲學、舞臺燈光及工藝?；趯臻g、體量、材質(zhì)所賦予的創(chuàng)作的空間和限度，我們現(xiàn)在對此的設計幾乎沒有同當代表演藝術及音樂發(fā)展與時俱進，沒有進入新的時代。

　　記者：因為它的特性，劇場設計是從內(nèi)往外的設計結果嗎？

　　王弘：對，它是基于功能而衍生出來的形態(tài)，包括對平面形式、立面造型，空間體量的推理塑造，這才是劇場設計的出發(fā)點。為什么有的劇場很多人喜歡，感覺非常有意思？因為那種空間給予人的想象力和發(fā)揮聯(lián)想的余地特別大，而其本質(zhì)就是聲學的基本原理。

　　古希臘的劇場多為圓形和半圓形。之所以呈此形狀，就是源于希臘人一個特別形象化的聲學理解——一滴雨水滴落在水面，隨著水面的漣漪，它的聲音也由內(nèi)而外地漫射擴散開去，這就是由二維聲學模式衍生出的建筑的形態(tài)。聲學理論在后續(xù)的發(fā)展中，逐漸發(fā)展出不同的流派，側重點各異，創(chuàng)造出不同的觀眾視聽模式；伴隨著音樂類型與流行風格的不同，借助于舞臺工藝、燈光技術進步的推波助瀾，衍生出類型和風格完全不同的傳統(tǒng)幾何形體的現(xiàn)代演藝空間。

　　記者：聲學設計側重點不同的依據(jù)是什么？

　　王弘：依據(jù)來自聲學計算方式和對聲音傳播模式的理解。例如有家我們曾合作過的法國聲學設計公司，認為聲音不以二維的方式放射出去，它將聲場定義為能量球，聲源就像懸浮于空間中的一個原點，聲音如同光芒四射的球體將聲能擴散開來，這樣傳播的方向就不是單一的，而是立體的，因此設計中界面對聲音的反射就呈現(xiàn)空間三維形態(tài)。

　　而馬歇爾教授的聲學理論特別注重側墻反射。他所設計的側墻造型很奇特，總體上說是在水平向和豎向上以角度不同的聲學反射體陣列組合而成。代表作品有香港文化中心、洛杉磯桔郡表演藝術中心。后者完全是一個總平面以若干扇形平面疊加組合而成的多邊形體，復雜的體形導致側墻、吊頂變化多端、宏偉壯麗，十分復雜。

　　舉例來說，北京電視臺多功能劇場，側墻由不同的聲學反射單元組合而成，它使用的是一種叫QRD的專用木質(zhì)反射擴散體。有深淺不同的凹槽，各單體間具有水平與豎向的不同傾斜角，從而反射不同頻率的聲音及方向。單體陳列組合后用計算機建立模型做最后調(diào)整以達到科學與工藝的精確，這種全新的理論帶來了側墻生動的韻律和富于視覺沖擊力的形象。

　　其實真正意義上的劇場設計從聲學設計的概念到建筑體型關系的演變，應該是科學與藝術的融合，是一種理性與感性的交流。

　　記者：劇場設計與聲學怎樣才能完美結合？

　　王弘：在做北京電視臺演播廳墻體設計的時候，聲學概念做了5組聲學反射單元，每個單元都是各有不同水平垂直角度的一個標準件，在聲學分析中根據(jù)不同傾角計算出它所覆蓋的觀眾區(qū)域，由此轉(zhuǎn)化成立面CAD及三維模型，最后由特殊專用聲學軟件計算出整個區(qū)域聲壓強度。設計中每一個元素與造型都有其功能和意義。

　　與其相反，有的設計師強調(diào)后墻反射，同樣是基于聲學反射原理。柏林音樂廳的室內(nèi)設計是環(huán)繞中心的觀眾席組合方式，專業(yè)術語叫“葡萄園式”，是個特別復雜的工程。這種形式說得形象一點，觀眾席就像在臺地上，在不同的層級高度上疊錯起伏。不同的體塊組合在一起，有交叉、有升降，側墻和背墻都形成聲學反射的重要構成元素。聲音的反射、漫射形成多層次多角度的聲場，環(huán)繞也由此而產(chǎn)生了豐富的空間變化與特殊的幾何體形關系。

　　成熟的劇場室內(nèi)設計的出發(fā)點往往是以建筑聲學為基礎，它的前提是不用擴音設備，以自然聲傳播而獲得到良好音質(zhì)。因此幾何體態(tài)與空間體積在劇場設計中最為關鍵。

　　大型文化中心通常由功能單一的幾個空間組合而成，不考慮功能的綜合使用，這樣的劇場室內(nèi)做起來相對容易（例如國家大劇院）。而北京電視臺演播廳要復雜得多，因為它是為電視拍攝而做的，要求綜合功能。電聲有要求，攝像有要求，燈光有要求……除此之外，聲學上還要求在一個空間里能滿足會議、舞臺表演、音樂會演出等較復雜的需求。這就要有一些特殊的技術手段來解決問題——從聲學理論上講這是傳統(tǒng)劇場設計所無法承受的，必須突破傳統(tǒng)劇場概念并加以創(chuàng)新。

　　在這里，馬歇爾教授提出了一個非常重要的概念——可變體積，這個概念的實踐在國外已經(jīng)有先例，而在國內(nèi)尚屬首次?？勺凅w積的提出，也同樣是和聲學設計相關聯(lián)的。為什么在歐洲中世紀的教堂里能聽到管風琴神秘的樂音，余音縹緲，原因在于哥特風格教堂狹長高聳的空間契合了宗教音樂的聲學特質(zhì)，空間的體積和聲音回響的時間長短相互關聯(lián)，體積小，回響音就短，體積大，回響音就長。